giovedì 26 aprile 2012

Dal 16 maggio "GIRO VAGO" il nuovo album dei KALAMU


KALAMU
GIRO VAGO
Etichetta; CPSR
data di uscita 16 maggio
http://www.kalamu.org/video.html

I Kalamu non si fanno attendere e per il 16 maggio ci consegnano il loro nuovo lavoro, accompagnato dall’energia, lo stupore e la simpatia a cui ormai da tempo ci hanno abituato. Si tratta di una raccolta che racchiude in sé i brani più rappresentativi che hanno fatto la storia del gruppo. Brani riadattati con sonorità e ritmi indie, folk, rock, reggae, country e sperimentazione electro. A tutto questo si aggiungono 3 inediti dai temi attuali e graffianti che lasciano però trapelare una vena romantica, ottimistica, sognatrice che, in un periodo storico come quello attuale, tutti vogliono auspicare.
16 brani, dalle origini alle ultime esperienze, in cui le diversità del mondo sembrano avvicinarsi e fare un tutt’uno, dando vita a qualche cosa di nuovo ma che in realtà è sempre esistito. Da “Calafrica”” ad “”Insieme ce la faremo””, da “”A Sud”” a “”L’acqua fa male”” alla giovane “Ma che ci vuole””, i Kalamu hanno sentito il bisogno di dare al loro pubblico un unico prodotto che racchiudesse insieme un po’ della loro storia con la freschezza e la genuinità di sempre.
Un cd per ragionare sulla vita, per riflettere; un cd da ascoltare da soli…quando si è in macchina; un cd per ballare…insieme sulle spiagge assolate; un cd per tutti.

HOT HEAD SHOW Presentano Live EP - ROMA LIVE

L’anno scorso hanno esordito con un album (The Lemon LP) di cui Les Claypool si è subito innamorato
tanto da decidere di sceglierli come support band per tutto il tour europeo dei Primus.

Quest’anno ritornano in scena e…. in attesa del nuovo album (Double Happiness, uscita prevista per settembre 2012) pubblicano un EP registrato a Roma

A metà maggio in tour in Italia suoneranno in anteprima alcuni brani del nuovo disco

HOT HEAD SHOW
Presentano
Live EP - ROMA LIVE


ecco le date

may 10: @ Traffic, ROMA
may 11: @ Skylab, TERNI:
may 13: outdoor TORINO:
may 15: @ Arci Biko, MILANO
Ascolta qui l’ep


Gli HOT HEAD SHOW sono i campioni indiscussi del AVANT-BANG più massimalista: 3 giovani londinesi che cantano e suonano chitarre e batteria.
Nel 2010 esordiscono con un 7 pollici e girano Europa e Nord America con Les Claypool.
Nel 2011 hapubblicano il loro album di debutto e due video musicali esplosivi, aprono il tour dei Primus, e cominciarono ad essere trasmessi nelle radio.
Da allora, hanno registrato il secondo album e presto torneranno con una serie di date infuocate in Gran Bretagna e nel resto d'Europa...

Hot Head Show sul video

Da sempre, gli HOT HEAD SHOW realizzano i loro video nello stesso modo in cui pensano la loro musica: con attenzione e voglia di sperimentare.
Abbiamo assemblato "Road Show Hot Head # 3" prima come un pesante manoscritto -con frasi lunghe e articolate-; poi lo abbiamo raffinato in una meditazione guidata di 120 minuti.
Da qui siamo giunti prima ad una versione di un'ora, nella quale abbiamo distillato solo le luci più alte di settimane e settimane di tour e, infine,  memori del poco tempo che i nostri amici dedicano al divertimento on line, abbiamo condensato il documentario nel ritmatissimo micro montaggio di 354 secondi che andiamo qui a presentarvi.
Speriamo che oggi vi potrete godere ancora di più questo spettacolo, sapendo cos'altro avrebbe potuto essere...

Hanno detto di loro

"Ora, una band con un sapore diverso, una sorta di punk funk jazz cervellotico... Si chiamano Hot Head Show e io li adoro" - Lauren Laverne, BBC 6Music

" Una musica agilissima, sempre in corsa... con la passione di Nick Cave e il contorsionismo blues di Beefheart - gli HOT HEAD SHOW  offrono il complesso piacere di scuoterti la testa in tre direzioni contemporaneamente." - Clive Bell, The Wire

"Esasperante coinvolgente ... Hot Head Show sono perfetti per chi ama i gruppi strani e selvaggi".
Kerrang




The Best Video:  http://vimeo.com/18244569


martedì 24 aprile 2012

MORGANA BLUE presenta il primo singolo "FREEDOM"




MORGANA BLUE
Presenta
FREEDOM
Il primo singolo per l’affermata Shake Your Ass Records

Guarda qui il teaser del video

MORGANA BLUE è Musicista, Dj e Producer. 
Le sonorità che propone sono una miscela esplosiva di rock e electro/dubstep.
Personaggio molto eclettico, è anche videomaker (cura infatti la regia di alcuni dei suoi videoclip) e attrice/performer teatrale.

Morgana ha militato per diversi anni sui palchi rock del panorama italiano, in quanto è anche chitarrista e fondatrice della punk band femminile BAMBOLE DI PEZZA.

Ha iniziato la sua carriera da Dj nel 2006, selezionando dapprima un genere alternative nei maggiori rock club della penisola, e spostandosi poi verso tendenze più electro.
Nelle sue produzioni esplora la congiunzione tra l'attitudine punk/metal e le nuove sonorità fidget e dubstep, utilizzando sia il calore analogico di strumenti vintage che la potenza espressiva dei synth digitali.

Nell'Aprile 2012 pubblica "FREEDOM", il suo primo singolo, per la Shake Your Ass Records, una label molto affermata nella scena electro indie, affiancandolo a un remake di "KNOW YOUR ENEMY" dei Rage Against The Machine.

Con il suo breve testo d'impatto "FREEDOM" vuole essere una riflessione sulla prigionia generata dalla società del consumismo, da cui l'unica via di fuga sembra essere la mente e uno stato di consapevolezza ("What is Freedom? A state of mind / You only want what you can not have").

Morgana sta ora portando in giro i suoi adrenalinici DjSet in una serie di date in Italia e in territorio internazionale.

Esce il 21 maggio il primo disco dei BEESIDE "Mood Spirals"




BEESIDE
Mood spirals
etichetta :Seahorse Recordings
Distribuzione; Audioglobe
Data di uscita : 21/05/2012


File under; FOLK/NEW FOLK



Beeside è un nome che se da una parte ci riporta ai Lati B dei vecchi 45 giri dove l'artista inseriva un pezzo a cui teneva particolarmente ma che veniva considerato di minor successo dal punto di vista commerciale (uno spazio dunque in cui prendersi delle libertà, in cui inserire tesori nascosti che non sottostanno alle regole imposte dalle major), dall'altra richiama l'ape, animaletto organizzato e ossimorico che racchiude in sé il dolce del miele che produce e l'amaro della sua puntura (che, sempre procedendo per ossimori, anzi che difenderla le provoca la morte). Dietro questo nome d'arte scopriamo Federico Pazzona,  giovane artista sassarese, classe 1980, che esordisce con un primo lavoro discografico ambizioso, dal titolo “Mood Spirals” ovvero “spirali, sbalzi d'umore” e il filo conduttore dei pezzi che si susseguono nel disco è un movimento morbido e lineare, come quello di un oggetto che vola o cade descrivendo appunto spirali nell'aria.
I 12 brani originali, che Beeside ha composto, cantato e suonato e la cui produzione è stata affidata all'etichetta discografica indipendente “Seahorse / Red Bird” di Paolo Messere, sono popolati anche da esseri fragili, quasi inermi, da storie d'amore che segnano e lasciano l'amaro in bocca, da donne angeliche e spigolose, e i testi sono pervasi da una vena rabbiosa e indignata che è difficile non notare.  Proprio i testi meritano un discorso a parte per la vera e propria ricerca linguistica che l'autore vi ha dedicato, scegliendo la lingua e la pronuncia asciutta delle Midlands che fa sì che le parole più che venir fuori quasi esplodano nell'aria. L'uso sapiente dell'allitterazione, della rima, delle espressioni gergali dicono molto riguardo a uno studio consapevole che ha come fine quello di confezionare testi taglienti e immediati senza cedere mai alla volgarità e con un gusto raffinato per il gioco di parole (da notare che peraltro, la particolare pronuncia crea spesso affascinanti polisemie). La musica s'intreccia ai testi con melodie delicate, a volte più ritmate, contenenti una maggiore apertura alla speranza, e che ben s'inseriscono nel filone del new folk proveniente dal Regno Unito. La produzione artistica arricchisce senza contaminarla  l'idea originale di un lavoro arrangiato con sobrietà, suggerendo in più una certa cantabilità pop. Si aggiunga poi che Beeside proviene da esperienze musicali diverse (dalla musica tradizionale sarda al post-rock, dal folk-rock inglese e americano degli anni Sessanta all'hardcore più sfrenato) e forse l'ascoltatore attento avrà una chiave di lettura in più nell'affrontare un disco in cui nulla è lasciato al caso e la materia folk è rielaborata in maniera intelligente e aperta a contaminazioni di genere. “Mood spirals” si manifesta dunque come un disco dal contenuto emotivo intenso felicemente espresso dalla chitarra acustica usata in fingerpicking e da una manciata di altri strumenti, da una voce capace e da arrangiamenti funzionali, da partiture e testi scritti da una penna puntigliosa.


giovedì 19 aprile 2012

I Misero Spettacolo presentano il loro nuovo video "La grande Bonifica"



MISERO SPETTACOLO
Dopo l'uscita dei videoclip "La Maculata di Laura" e "La Druda e il soldato", entrambi diretti dai Manetti Bros, con i quali i Misero Spettacolo hanno collaborato scrivendo la colonna sonora della serie tv "L'Ispettore Coliandro" e ricoprendo il ruolo della band "I Banditi" nella puntata "Il Sospetto"

Presentano il nuovo videoclip LA GRANDE BONIFICA diretto da Davide Labanti e
tratto dall'album "L'Inconcepibile"

GUARDA QUI IL VIDEO:

Narrando le gesta di un moderno personaggio Omerico, I Misero Spettacolo leggono l'attualissima crisi eco-socio-politica italiana ironicamente e metaforicamente. Attraverso una manovra "tecnica" denomitata appunto "La grande Bonifica", il protagonista della vicenda cerca di metter ordine nel disordine.
Il videoclip scritto a 4 mani e girato dal pluripremiato Davide Labanti, è tratto da "La Trilogia del mare" contenuta nel teorico EP di 5 canzoni che chiude il secondo disco della band "L'Inconcepibile" e che racconta l'Italia dei Nostri giorni. 
I Misero Spettacolo sono un progetto cantautorale di Beppe Tranquillino che si muovono tra rock, folk, jazz, blues e molto altro, tra teatro, poesia, filosofia e musica, partendo dalla tradizione cantautorale italiana, esplorano un suono indie senza costrizioni di genere. Qualcuno li ha definiti uno strano incrocio tra Battiato, Vinicio Capossela, Max Gazzè e Rino Gaetano.
Pubblicano due dischi per Zeta Factory e Venus Distribuzione, solcano più di 500 palchi in 5 anni e compongono colonne sonore tra le quali ricordiamo la recente per la serie tv "L'Ispettore Coliandro".
Il resto è solo un cumulo di parole. I Misero Spettacolo si raccontano nei loro dischi, nella loro musica e nei loro sempre diversi e sorprendenti live.
Info:
http://www.miserospettacolo.it

Le Braghe Corte presentano il loro nuovo video "Voices"





Il loro disco (Hey Hey Hey)
È stato appena rilanciato on line sul sito www.madeinetaly.it
Il brano che li ha fatti conoscere a network e tv nazionali (“These Boots Are Made For Walking”, con il bellissimo cameo di Rocco Siffredi nel videoclip) è al momento la colonna sonora di uno spot di FOX LIFE
Ora
LE BRAGHE CORTE
Si presentano con un nuovo singolo
Accompagnato da un videoclip


LE BRAGHE CORTE
Presentano
 “VOICES”

VEDI QUI IL VIDEO
http://www.youtube.com/watch?v=_5CaCg0W290


“Voices“è il nuovo singolo tratto dall’album “Hey Hey Hey” de LE BRAGHE CORTE (leggi qui il comunicato dell’album; http://www.lunatik-ftp.it/dati/PDF/LE_BRAGHE_CORTE.pdf).


mercoledì 18 aprile 2012

Esce il 7 maggio l'album d'esordio dei Mug "Lost Trasmission"



LOST TRANSMISSION
L'album di esordio dei
MUG
Etichetta: La Grande Onda
Distribuzione: Audioglobe
Distribuzione digitale: Made In etaly
Data di uscita: 7 Maggio 2012


Lost Transmission è l’album d’esordio dei MUG (Medium Under Groove) band
composta da Fabio Mele al basso, Gabriele Trodella e Ilenia Volpe alle chitarre,
Gabriele Cofanelli alla batteria e alla programmazione elettronica.
I MUG, con questa formazione dal 2010, si ritrovano finalisti al MEI Supersound 2011 e, solo qualche mese dopo, selezionati tra gli artisti preferiti all'interno del contest "Filtered" organizzato dalla famosa etichetta Warp ed il social SoundCloud.
I MUG con Lost Transmission scavano nel rock e nel più profondo noise elettronico alla ricerca della colonna sonora di un nuovo mondo privo di parole nel quale si ritrovano spesso i quattro ragazzi disillusi, increduli, frenetici e disincantati. Il mondo dei MUG a volte svanisce, quasi fosse un segnale smarrito, un segnale che però desiderano fortemente ripristinare e riattivare.

Esce il 24 aprile il nuovo album degli "Interstatic"


INTERSTATIC

Etichetta; Rare Noise Records
Distribuzione; Good Fellas
Data di uscita: 24 aprile
in digitale su tutti i canali digitali abituali via IODA (www.iodalliance.com)
Disponibile in vendita diretta (spedizioni da UK verso tutto il mondo) su www.rarenoisestore.com
in digitale su tutti i canali digitali abituali (Itunes, Amazon, Spotify, Rhapsody, Emusic) via IODA

ASCOLTA QUI ALCUNI BRANI
InterStatic (nuovo nome del trio “Powell, Vespestad Young”) e nome del disco stesso e’ il secondo lavoro dei tre artisti nordici Roy Powell, Jacob Young e Jarle Vespestad.
Roy Powell e’ organista e tastierista di Naked Truth con Cuong Vu, Pat Mastelotto e Lorenzo Feliciati
Jacob Young chitarrista poliedrico di scuderia ECM, per I quali ha registrato 2 dischi (con Jon Christensen e Mathias Eick) ed una presenza come ospite su l disco di Manu Katche’ “Third Round” con Tore Brunborg, Jason Rebello e Pino Palladino.
Jarle Vespestad uno dei grandissimi batteristi contemporanei norvegesi di scuderia ECM e’ conosciuto per il suo lavoro con Tord Gustavsen, Silje Nergard, i mitici SuperSilent, e Farmer’s market.
InterStatic mantiene il bilanciamento ed il lirismo che aveva caratterizzato “Anthem” (fonte di numerose e positive recensioni), ma si spinge decisamente verso la frontiere del trio rock “psichedelico” guidato qui da chitarra e organo (pensate ad una versione piu’ angolare di Devotion di “John McLaughlin, guidati qui da Roy Powell (conscio delle lezioni di Larry Young) e da Jacob Young dal lirismo straziante e tecnica ineguagliabile, ma al contempo colma di quella sensibilta’ Nordica che caratterizza I tre musicisti, come si puo’ evincere nei lavori ECM di Young e Vespestad)
InterStatic: JazzRock e Psichedelia dal profondo nord per il 21 secolo.

Esce il 24 aprile "Metallic taste of Blood" per Rare Noise Records



METALLIC TASTE OF BLOOD

Etichetta; Rare Noise Records
Distribuzione Italiana in esclusiva: GoodFellas
Data di uscita: 24 aprile
Disponibile in vendita diretta (spedizioni da UK verso tutto il mondo) su www.rarenoisestore.com
in digitale su tutti i canali digitali abituali (Itunes, Amazon, Spotify, Rhapsody, Emusic) via IODA

ASCOLTA QUI ALCUNI BRANI
Metallic Taste Of Blood (“Il sapore metallico del sangue”) e’ un album strumentale creato dal genio collettivo di Eraldo Bernocchi (Winter Garden con Robin Guthrie e Harold Budd, Obake con Massimo Pupillo , Balazs Pandi e Lorenzo Esposito Fornasari) alle chitarre, Jamie Saft (New Zion Trio, Electric Masada di John Zorn, collaborator di Cuong Vu, Marc Ribot e altri) al pianoforte ed alle tastiere, Colin Edwin (Porcupine Tree, Ex-Wise Heads) al basso elettrico e Balazs Pandi (Venetian Snares, Obake, Bong-Ra, Merzbow, Otto Von Schirach).
Manifestamente indefinibile, MTOB reassume in se svariati filoni e generi musicali (metal, dub, avant-jazz, e rock progressive principalmente) fondendoli in composizioni strumentali di grande compattezza che riescono nel difficile intento di fare coesistere e coincidere quelli che sulla carta sono opposti incociliabili.
Allo stesso tempo violento e gentile, bollente e gelido, dolcissimo ma salato come il gusto metallico del sangue. Pur tuttavia un bilanciamento perfetto viene raggiunto, quando le chitarre distorte paiono pulite e quando cascade di note di pianoforte cambiano in scaglie minacciose.
Un disco profondamente sorprendente, che getta le basi per nuovi generi dell’intendere musicale

martedì 17 aprile 2012

“Frequent Flyer” il nuovo album di Lorenzo Feliciati


Lorenzo Feliciati
“Frequent Flyer”
Diary of a travelling musician
Etichetta; Rare Noise Records
Distribuzione; Good Fellas
in digitale su tutti i canali digitali abituali via IODA (www.iodalliance.com)

Links:
ASCOLTA QUI DUE TRACCE IN STREAMING


La nuova release dell’etichetta anglo-italiana RareNoiseRecords e’ questa volta centrata sulle molteplici collaborazioni di un grande strumentista, compositore ed arrangiatore italiano, Lorenzo Feliciati.

Gia’ ideatore, coordinatore, nonche’ bassista e chitarrista principale in “Shizaru” dei Naked Truth, uscito per la RareNoiseRecords a meta’ 2011, Lorenzo Feliciati ci introduce, con “Frequent Flyer” alla gamma completa dei suoi talenti di compositore/strumentista e alle sue molteplici collaborazioni da musicista peripatetico – il titolo del disco (ed il suo sottotitolo) danno indicazione di quanto questo sia stato un lavoro di “viaggio”.

Frequent Flyer consiste di nove composizioni originali ed emozionanti a cavallo fra jazz elettrico e rock progressivo, cui vengono magistralmente affiancate ulteriori due composizioni rivelatrici, “Footprints” di Wayne Shorter e “Thela Hun Ginjeet” dei King Crimson (da “Discipline”).

Eccezion fatta per Thela Hun Ginjeet (con alla voce Guido Block) tutti I brani sono rigorosamente strumentali di ampio respiro. Brano dopo brano Feliciati ci presenta gustose e sapienti commistioni internazionali di talenti atti ad enfatizzare al meglio le composizioni sottostanti, come si evince da “The Fastswing Park Rules” che vede impegnati Bob Mintzer dei Yellowjackets al sax e Lucrezio De Seta alla batteria o da “93” con Pat Mastelotto batterista dei King Crimson e di Naked Truth ed Aidan Zammit o da “Never Forget”  che vede Cuong Vu, trombettista una volta di Pat Metheny affiancato da DJ Skizo e da Pier Paolo Ferroni alla batteria o ancora da “Riding The Orient Express” che vede di nuovo Mastelotto affiancato da Phil Brown alle chitarre.


Guarda il nuovo video di Alessandro Benvenuti "Signs of the times", tratto dal suo progetto "Zio B."



ALESSANDRO BENVENUTI
Presenta

ZIO B. 
Storie di acide amenità

PROGETTO ARTISTICO TEATRALE MUSICALE E LETTERARIO
Un racconto che si articola in 14 canzoni scritte musicate e cantate
da Alessandro Benvenuti

ma non solo…

IL LIBRO
Zio B.
La mia versione dei fatti
Distribuzione; CDA

IL CD
Zio B.
 Perchè i mostri non tornino
Distribuzione; Audioglobe

Leggi qui i testi delle canzoni del cd

guarda qui il video

leggi qui il comunicato stampa


venerdì 13 aprile 2012

Books Across Balkans: progetto di raccolta libri per l'ex Jugoslavia




 Books Across Balkans
uno spettacolo teatrale
voluto da un gruppo di  world music (ARBE GARBE), un’attrice (AIDA TALLIENTE) e un fumettista (ALEKSANDAR ZOGRAF) che diventa motore per un’iniziativa folgorante
durante gli spettacoli (a inizio maggio) e nelle librerie che aderiscono al progetto in tutta Italia
una raccolta di libri per la Biblioteca Nazionale ed Universitaria di Sarajevo (simbolo dell’assedio della guerra di vent’anni fa) e per le biblioteche di Belgrado e Zagabria
Agli spettatori è chiesto per l’ingresso un libro in lingua italiana
….a fine raccolta… a giugno

Books Across Balkans
Partirà per l’ex Jugoslavia
E il 16 giugno consegnerà i libri alla biblioteca di Sarajevo

Vent’anni fa Sarajevo viene martoriata dal lunghissimo assedio di cui è simbolo la Biblioteca Nazionale ed Universitaria (Vijećnica), sventrata dalla follia della guerra.
Nel dicembre 2011 la Casa per l’Europa di Gemona del Friuli invita il gruppo Arbe Garbe ad organizzare una serata in cui raccogliere libri per la ricostruzione della struttura.
Da questo progetto iniziale nascono così uno spettacolo teatrale, assieme all’attrice Aida Talliente ed al fumettista serbo Aleksandar Zograf, ed un nuovo progetto che amplia il precedente.
E’ Books Across Balkans, una raccolta di libri per le biblioteche dei paesi coinvolti nella guerra dei Balcani che saranno consegnati direttamente durante un tour musicale degli Arbe Garbe.
Lo spettacolo teatrale di Books Across Balkans prevede letture, da parte di Aida Talliente, di autori ispiratisi alle vicende dell’ex Jugoslavia (Erri De Luca, Danilo De Marco, Paolo Rumiz, Vladimir Arsenijević, Wisława Szymborska), illustrate dal fumettista Aleksandar Zograf, il più importante fumettista serbo, e musicate dal gruppo Arbe Garbe.
Agli spettatori è chiesto come ingresso un libro in lingua italiana, che accompagnerà lo spettacolo e sarà poi trasportato nelle biblioteche dell’ex Jugoslavia dagli Arbe Garbe durante il tour, con tappa a Belgrado, Zagabria e Sarajevo.
I libri potranno essere raccolti in librerie dislocate in tutta Italia, che da lunedì 16 aprile metteranno a disposizione uno spazio per la raccolta dei volumi!
I libri da raccogliere devono riguardare autori, tradizioni, storia, geografia etc, riferiti all'Italia e devono essere in buone condizioni o nuovi.
Il tour partirà nel giugno 2012 e sarà ospitato dal Krokodil Festival, il più noto festival letterario dell’ex Jugoslavia e dal Novo Doba Comics Festival, festival del fumetto di Belgrado. Durante il viaggio attraverso la ex Jugoslavia Books Across Balcans consegnerà i libri a Zagabria e Belgrado. La tappa finale avrà luogo il 16 giugno a Sarajevo, con la consegna dei libri per la Biblioteca Nazionale della città.
LE PRIME DATE CONFERMATE IN ITALIA
5 maggio -  H 21.00 Auditorium comunale di Bertiolo, viale Rimembranze, n.1,  Bertiolo (UD)
6 maggio – H 21.00 Evento conclusivo della manifestazione Vicino e Lontano di Udine, Chiesa di San Francesco, largo Ospedale Vecchio, Udine (UD)
Aida Talliente  Attrice friulana che da anni lavora con diversi registi di teatro e di cinema italiani. E’ interprete ed autrice di  spettacoli teatrali che hanno avuto importanti riconoscimenti a livello nazionale. 
Aleksandar Zograf:  è il più importante fumettista serbo. Nato nel 1963 a Pancevo, sobborgo industriale di Belgrado, tradotto e pubblicato in diversi paesi, è una delle firme di punta della rivista Internazionale.
Arbe Garbe. Gruppo musicale impegnato nella world music e nella sperimentazione di diversi linguaggi artistici. Ha all’attivo sette dischi e diversi tour nazionali ed internazionali (Europa, Sud America, Australia). 
Librerie che hanno aderito a Books Across Balkans
BOLOGNA: Modo Infoshop Interno 4, via Mascarella 24/b (40126), tel. 051/5871012, www.modoinfoshop.com/, info@modoinfoshop.com

CATANIA: Teatro Coppola - Teatro dei cittadini, via Vecchio Bastione 9 (95100), tel. 347/0112200 - 328/2216137, www.teatrocoppola.it/, info@teatrocoppola.it

MILANO: Linea d’Ombra, via San Calocero 29 (20123), tel. 02/8321175, www.librerialineadombra.it, info@librerialineadombra.it

NAPOLI: Librerie Dante & Descartes, via Mezzocannone, 75 - Via Port'Alba, 10 (80134), tel. 081/5516771, www.dantedescartes.com, info@dantedescartes.it

ROMA: Libreria Fahrenheit 451, Campo Dè Fiori 44 (00186), tel. 06/6875930, libreriafahrenheit451@yahoo.com





mercoledì 11 aprile 2012

MYSTERY JETS tornano in Italia il 13 Luglio 2012



MYSTERY JETS
TORNANO IN ITALIA PER UN'UNICA DATA ESTIVA!
SARANNO I MYSTERY JETS AD APRIRE UNO DEI CONCERTI PIU' ATTESI DEL 2012, QUELLO DEI PULP.
Venerdì 13 Luglio
FIERA DELLA MUSICA
AZZANO DECIMO (PN)
Area Palaverde via Don Milani, 33082 Azzano Decimo (PN)
Inizio concerto ore 20.15
Biglietto: 32,00 euro + diritti di prevendita
Prevendite attive sui circuiti TICKETONE.IT e VIVATICKET.IT
 
In questa occasione i Mystery Jets presenteranno il loro Quarto Album 'Radlands'
Data di pubblicazione: 30 Aprile 2012
Rough Trade Records
Questo album è stato registrato ad Austin, in Texas, e Streatham, a Londra, ed è stato co-prodotto dai Mystery Jets e Dan Carey (Hot Chip, Franz Ferdinand, Emiliana Torrini).
Quella di Austin è stata un'esperienza indimenticabile per i quattro musicisti, Radlands ne è il risultato. 
Il trailer dell'album (by Tabitha Denholm):
http://www.youtube.com/watch?v=ZvuwBV5gD3M&list=UUdkAfTtNN2b4JAXKKrxjsHg&index=3&feature=plcp
Il termine 'Radlands' nasce dalla fusione tra 'Badlands', il film del 1970 di Terrence Malick e Redlands, la tenuta estiva di Keith Richard nel Sussex, ed è anche il nome che i Mystery Jets hanno dato al loro studio texano, una grande e vecchia casa in legno sulle rive del fiume Colorado.
Il primo singolo da poco pubblicato delle dieci tracce è 'Someone Purer'
http://www.youtube.com/watch?v=vPBJPCaeda0&feature=relmfu

martedì 10 aprile 2012

Tornano in tour i JETHRO TULL per festeggiare 40 anni di carriera

JETHRO TULL’s IAN ANDERSON
with band plays
THICK AS A BRICK 
40th anniversary 2012 tour

"Thick as a Brick" 1 & 2 in tour!
Il tour toccherà l’Italia per alcuni concerti:


info tour www.blueskypromotion.it  - 0547.600093

gio 31 mag TORINO Teatro Colosseo
INFO & BIGLIETTI: TEATRO 011 6698034 / 011 6505195 (10-13 & 15-19) - www.teatrocolosseo.it

PREVENDITE:  www.ticketone.it 892 101
ven 1 giu MILANO Teatro Smeraldo
INFO & PREVENDITE:  TEATRO 02.29006767 - www.teatrosmeraldo.it - www.ticketone.it- 892 101

sab 2 giu MODENA Palasport G. Panini Casa Modena 
INFO & PREVENDITE: 059.451646 - www.vidiaclub.it  www.ticketone.it- 892 101


In occasione del 40ennale di Thick As A Brick, storico album del Jethro Tull, Ian Anderson, leader indiscusso della band, ha deciso non solo di dargli un seguito, con l’uscita in Aprile 2012 di Thick as a Brick 2 (EMI), ma di celebrare quello che è di certo uno dei concept album più significativi della sua carriera e numero uno di vendite in tutto il mondo. Nel corso di tutto il 2012 Anderson, con al seguito i suoi musicisti, riporterà l’album sulle scene mondiali, riproponendolo nella sua interezza per la prima volta dal tour originale del 1972, insieme ai nuovi brani di imminente uscita e ai maggiori successi della band.
Il concerto sarà una messa in scena complessa, arricchita da performance, proiezioni di filmati e altro ancora: un occasione UNICA per gli affezionati fan dei Jethro Tull e del suo leader. 
Dopo più di 65 milioni di dischi venduti e più di 3.000 concerti in 40 paesi, l’Italia rappresenta ancora un appuntamento immancabile per Ian Anderson e i musicisti che lo accompagnano da anni: John O’Hara alle tastiere, David Goodier al basso, Florian Opale alla chitarra,  Scott Hammond alla batteria, insieme alla nuova presenza del cantante/attore Ryan O'Donnell.



giovedì 5 aprile 2012

Esce il nuovo album "Several efforts for passionate people" dei "The disappearing one"


The disappearing one


Presenta

Several Efforts For Passionate People



Etichetta; Seahorse recordings


Distribuzione; Audioglobe


Data di uscita: 28 aprile  2012


http://www.myspace.com/thedisappearingone
http://www.thedisappearingone.com

Several Efforts For Passionate People è il secondo disco ufficiale dei The Disappearing One. Autoprodotto e registrato in casa, con il mastering di Paolo Messere, entrando così a far parte della scuderia "Seahorse Recordings". Questo album è una tappa naturale del percorso di autoproduzione ed indipendenza creativa della band. Racconta e rappresenta tutto quello che sono oggi i The Disappearing One, semplicemente attraverso delle canzoni folk rock di matrice angloamericana.

Con queste coordinate musicali ancora una volta la band sorprende con una capacità di songwriting che oltrepassa il semplice talento compositivo melodico, riuscendo a creare canzoni che certamente non passeranno inascoltate, anche grazie ai testi molto coinvolgenti. Se la definizione di ‘musica vera’ è un po’ abusata, senza dubbio vera è la dedizione che i The Disappearing One portano alla loro esperienza, così come vera è l’ispirazione che li sorregge e che viene immediatamente percepita, riconosciuta come propria e premiata dagli ascoltatori.

Il disco viene pubblicato a due anni di distanza dal debut album, Transitional Phase, un album che era un mix di brani originali scritti dalla band e cover di pezzi i cui artisti omaggiati sono sicuramente “responsabili” del bagaglio musicale della band campana (dai The Veils a Jeff Buckley fino ai Radiohead).

Esce il nuovo album di Carmelo Amenta " I gatti se ne fanno un cazzo della trippa"


CARMELO AMENTA

“I gatti se ne fanno un cazzo della trippa”

Label: Seahorse Recordings

Distribuzione: Audioglobe/Ioda

Data di uscita: 24 APRILE  2012

I gatti se ne fanno un cazzo della trippa perché hanno innanzitutto bisogno di protezione, amore e croccantini. Come gli uomini, le donne, i bambini, gli stolti, i ladri, i delinquenti, i geni, i buoni, le capre, i cani, i cavalli se ne fanno niente del superfluo quando non hanno ciò di cui realmente hanno bisogno per sopravvivere. Questo e’ il filo conduttore che unisce i brani del secondo album di Carmelo Amenta, il disco dopo L’ERBA CATTIVA che e’ stato scaricato gratuitamente oltre 16.000 volte. E’ un album fatto di solitudini e silenzi, di polvere e rabbia, di ironie ciniche e disincantate. Registrato da Paolo Messere, presso l’eye and ear studio di fiumedinisi, in soli 6 giorni esce a gennaio 2012 per la RED BIRDS RECORDS. I suoni ed i ritmi trascinano l’ascoltatore in una giostra scassata, su altalene elettroacustiche pregne di sentimenti violenti e sinceri. Personaggi a disagio nelle situazioni in cui si trovano, mai arrese ma consapevoli, sono i protagonisti delle storie presenti nel disco; persone e non gente. E’ stato composto da Carmelo Amenta e suonato dai LOS CARMELOS TRABALLEROS: Carmelo Amenta alla voce e alle chitarre, Enzo Pepi (chitarrista della PEPI BAND ed ex TWIG INFECTION)alle chitarre, Francesco Accardi (bassista nei suzane’silver e deus ex machina degli SNAKE’S AMBASSADOR)al contrabasso, Graziano Latina(percussionista di DAVIDE DI ROSOLINI E LA CLINICA e collaboratore in molteplici progetti di vario genere con i migliori musicisti siciliani)alle percussioni e ai rumori. Il risultato e’ un disco difficilmente etichettabile, vicino al cantautorato(non per forza delle nostre parti), al folk, al rock, al vecchio blues. Contiene 10 brani e un e.p. di 5 canzoni(NON DIMENTICARE DI ABBEVERARE LE PIANTE E.P.). Brani come FRAMMENTI, I GATTI SE NE FANNO UN CAZZO DELLA TRIPPA, TUTTO E’ FUORI POSTO SEMPRE, LE CANZONI DEI FANTASMI, PER I VERMI SIAMO TUTTI UGUALI, tanto per citarne qualcuno, ci introducono nel mondo variegato e sinistro in modo singolare di questo lp. va ascoltato attentamente e ad un buon volume, senza aver fretta di coglierne l’essenza nell’immediato; magari sorseggiando del vino rosso non per forza di ottima qualita’. Ne sconsigliamo vivamente l’ascolto durante riunioni familiari, battesimi e matrimoni. Quando lo avrete ascoltato ci darete ragione; e presto o tardi avremo modo di parlarne ancora!

BIO:
Carmelo Amenta è nato a Siracusa. ha vissuto a Roma e nella sua citta' natale. Ama i gatti, le streghe, il vino rosso e non mangia gli animali. ha suonato molto, con molte persone e in molti luoghi. tequila sunrise, il vizio di eva, le danze ufo, delrovo, l'albascura sono alcuni nomi dei gruppi di cui ha fatto parte; magna grecia festival, rock contest, rock sound convention, rock targato italia , suburban live, garlic show, indipendentdaysfest, sono alcuni tra i festival a cui ha partecipato. poi, ha scritto qualche racconto e un paio sono stati pubblicati da fanzines. Nel 2006 ha composto delle canzoni, e qualcuna e' finita in SEMBRANO LACRIME, INVECE PIOVE, l'e.p. che ha registrato nel 2007. Ha suonato la chitarra, la batteria e ha cantato. Al basso c'e' Daniele Sorce, come spesso accade nei suoi progetti musicali; le percussioni e il theramin l'ha suonato Ciccio bellia(todomodo); al pianoforte ci ha pensato Salvo Mannella (Posh), che ha anche registrato e missato il disco.

Nel 2008 BARBIE NOJA RECORDS distribuisce l'e.p. digitalmente. con i tipi prima citati e Daniele di Natale alla batteria suona in giro. Nel febbraio 2009 realizza il video di "STRATEGIE" e comincia le registrazioni di 15 brani. 5 di questi fanno parte de LA GIOIA OSTENTATA DI UNA NOTTE CHE RECITA, un e.p. pubblicato e distribuito in download gratuito dalla gia' citata BARBIE NOJA RECORDS. Nel dicembre 2009 MEMORIE DEL GIORNO IN CUI SONO MORTO, brano che apre L'ERBA CATTIVA, viene inserito nella compilation: PINK ROOM VOL.1.  L'ERBA CATTIVA (barbienojarecords e engine of saturation records) viene pubblicato a febbraio, nel 2010. A fine marzo comincia il mini-tour di supporto al disco; divide il palco con lui, WILLIAM WILSON, cantautore folk. L’ERBA CATTIVA , in download gratuito, viene scaricato oltre 16.000 volte sull’internet archive! Tempo dopo, tra un live e l’altro compone quello che e’ il suo nuovo disco: I GATTI SE NE FANNO UN CAZZO DELLA TRIPPA. L’album contiene 10 brani, e invece della classica ghost track, un ghost e.p. di 5 brani! Cambia la formazione che lo accompagna, alla ricerca di un suono piu’ acustico e sporco. Al contrabasso c’e’ FRANCESCO ATTARDI, il bassista dei SUZANE’SILVER, all’altra chitarra ENZO PEPI, il chitarrista della PEPI BAND ed ex TWIG INFECTION e alle percussioni GRAZIANO LATINA, che suona anche con DAVIDE DI ROSOLINI E LA CLINICA. L’album e’ stato registrato a Fiumedinisi all’eye&ear studio a luglio 2011 in 6 giorni e quasi interamente dal vivo. La produzione artistica e’ stata opera di PAOLO MESSERE ex Ulan bator e attuale deus ex machina dei Blessed child opera.

mercoledì 4 aprile 2012

SPLITGIGS Il sito che mette in contatto le band per dividere il palco e suonare in tutta Italia



Lanciato al Viper Room di Los Angeles (il locale di Johnny Depp)
Splitgigs.com è un’idea geniale di un trio di ragazzi italiani
Supportati da un un’azienda che supporta le start up italiane nel mondo

Dal 1 aprile
On line per l’Italia

SPLITGIGS
Il sito che mette in contatto le band
per dividere il palco
e suonare in tutta Italia

SplitGigs al Viper Room


Se io, band X di Roma, ho la possibilità di suonare nella mia città, perché, si sa, conosco “tizio e caio”, non è detto che abbia le stesse chance a Milano, Firenze, Bologna o altrove. Se la band Y di Milano è nelle stesse condizioni, Splitgigs si chiede; “perché non mettere in contatto la band di Roma con quella di Milano o Firenze in modo che al concerto di Roma suoni il gruppo di Milano e poi la band di Milano “ritorna il favore” e fa suonare quelli di Roma a Milano?”.
Oppure, io, band X di Roma o Milano non riesco in generale a trovare concerti, ma faccio parte di Splitgigs, posso chiedere aiuto ad altre band per fare da support a loro.

Il concetto di Splitgigs è tutto qui… o meglio… un interessante punto di partenza, supportato chiaramente da un programma che permette di “moltiplicare” le dritte dei gruppi sparsi per l’Italia e “risucchiare” i social legati alle band in modo tale da far girare velocemente lo scambio di informazioni e di concerti.
Non solo.
Splitgigs diventa anche strumento per le band per aprirsi un profilo che sarà condivisibile con gli addetti ai lavori (gestori di locali, promoters), bypassando la trafila, spesso lunga e poco fruttuosa, del contatto via mail, della telefonata a cui il promoter non ha voglia di rispondere, dell’invio di link, soundcloud o mp3 che nessuno ascolterà.
Con Splitgigs quindi i gestori dei locali possono utilizzare questo sito per gestire la selezione delle band.

CHI C’E’ DIETRO SPLITGIGS… CASE HISTORY
Sem, Michele e Marcello nascono a Bergamo (Italia) nei primi anni ’80, dopo anni di passione per il basket si appassionano al mondo della musica e formano una band trovando il cantante tramite un contest online creato appositamente. Il successo del sito incuriosisce gli addetti ai lavori...probabilmente piu’ della loro musica! 
La band riesce tramite il meccanismo delle scambio date a suonare in Germania, Austria, Slovenia, Svizzera, Italia convincendo Sem, Marcello e Michele a studiare un portale dedicato agli SplitGigs tra band emergenti. 
Ogni grande idea nasce da una reale necessità, nasce cosi’ SplitGigs.com.

Partner del progetto è sin dall’inizio H-Farm SPA, l’incubatore di idee con sede a Treviso e con uffici a Londra, Seattle e Mumbai che aiuta le start up italiane a muovere i primi passi e a crescere.

In poco tempo aderiscono al progetto band da ogni parte del mondo, dall’Italia al Giappone, da Kuala Lumpur a Buenos Aires, da New York City a Oslo, da Londra a Sydney. Diventa fondamentale costruire un team, creare una societa’, pianificare una nuova piattaforma che soddisfi tutti gli utenti: band, club, booking agency.
Entrano quindi nella progetto Matteo e Bruno per arricchire di talento e idee il progetto.

Si parla con le band e con i club per capire le esigenze di entrambi. Tra pinte di Guinness, distorsori per chitarre e stringhe di codice nasce cosi’ finalmente la nuova versione di SplitGigs che promette di dare il via alla SHA-REvolution.

Tutto quello che viene fatto in SplitGigs nasce dal concetto di condivisione, non solo di palchi e note, ma di esperienze e sogni. Sognare ci tiene vivi, e la musica e’ il sogno piu’ reale che ci sia.

SplitGigs, because Live is Better.

HANNO PARLATO DI SPLITGIGS;
smart&app la3 sky http://www.youtube.com/watch?v=o5zBtIJlDbQ
ioreporter skytg24 http://www.youtube.com/watch?v=1sBBQKIhNQo
h-farm societa' nostra partner  http://www.h-farmventures.com/company/splitgigs