I Tv Lumiere tornano con un nuovo album: "Addio! Amore mio"

TV LUMIERE
Addio! Amore Mio
Label : Acid Cobra Records (AC009)
Distribuzione : Venus (CD) + Believe (Digital)
Data di uscita : 23 maggio 2011
http://tv-lumiere.believeband.com/
http://www.acidcobrarecords.com/

I TV Lumière tornano dopo tre anni da 'Per amor dell'oceano' con un nuovo lavoro: 'Addio! Amore mio' che uscirà per la Acid Cobra Records di Amaury Cambuzat  il 28 Maggio.
La band, formatasi nel 1999, ha condiviso il palco con gruppi affermati come Calla , l'Enfance Rouge, Trumans Water, Ulan Bator, Hugo Race e altri ancora.
E' un mix perfetto che ci ricorda alcune opere degli Swans ma con un cantato autorale nella lingua di Dante. Il tutto supportato da melodie strumentali morriconiane.
Con queste coordinate musicali arrivano a uno stile e a un’identità vera, originale.
Come per il loro primo lavoro, il gruppo ha deciso di dare carta bianca al produttore Amaury Cambuzat (ULAN BATOR, Faust) per il missaggio del disco.
Un bufera di freddo perfetta per le nostre future insonnie estive...

Il 23 Maggio esce il primo Live di Radici nel Cemento: "Fiesta!"

RADICI NEL CEMENTO
presentano
FIESTA!
RNC produzioni 2011
Distribuzione Goodfellas
data di uscita 23 maggio 2011
http://www.radicinelcemento.it/  
Dopo quasi venti anni di attività (la band è attiva dal 1995) esce finalmente il primo live delle RADICI. Un documento che mancava nel percorso artistico del gruppo reggae romano. Un documento che andava realizzato, perche i RADICI NEL CEMENTO sono una delle reggae band storiche della scena italiana e dal vivo hanno sempre conquistato il pubblico con la loro carica di "good vibes", di… "fiesta!".
FIESTA! è il frutto di varie riprese effettuate durante il tour del 2010 : l' album raccoglie tutte le vecchie hit della band, piu' l' inedito l' acqua in versione live e la memorabile fiesta dei pogues, rivisitata alla maniera " radicale".

In uscita il 12 Aprile "VAMP" il nuovo album di NADA

A tre anni di distanza dal suo ultimo album
(Luna in piena, premiato nel 2007 come miglior disco indipendente al MEI)
NADA
torna con la sua musica


NADA
presenta
“ VAMP ”
IL NUOVO ALBUM
(Distribuzione: Edel)

[data di pubblicazione/release date : 12 Aprile 2011]

Il nuovo disco - 10 brani inediti di cui NADA è autrice sia dei testi che delle musiche e in cui è ben sintetizzato il suono dell’artista livornese di oggi (un mix di rock, suoni sintetici e la sfrontata attitudine pop che da sempre accompagna il suo percorso artistico) - è stato registrato ai NaturalHeadQuarter Studios di Ferrara (con la produzione di Manu “Max Stiner “ Fusaroli) e masterizzato negli storici studi di Abbey Road di Londra da Geoff Pesche.

Nada continua il suo percorso musicale sempre con nuove soluzioni: non potrebbe essere altrimenti !
Basta una rapida scorsa, per esempio a Wikipedia, per rendersi conto dell’attività puntiforme di questa artista. Da anni poi le frequentazioni fanno venire a galla una propensione a scavare in territori rock, indie. Le sue collaborazioni con Cesare Basile, Massimo Zamboni o un produttore di caratura internazionale come John Parish sono la dimostrazione di questa tensione verso “ altri ” suoni.
Non stupisce quindi che il suo nuovo album, VAMP, nasca dall’incontro con uno dei produttori più stimati della scena rock italiana, Manu “ Max Stiner “ Fusaroli che ha messo le mani su alcuni tra i dischi più importanti della musica rock e indie degli anni 2000: "Dell’impero delle tenebre" de Il Teatro degli orrori e "Canzoni da spiaggia deturpata" de Le luci della centrale elettrica fino ad “Andate tutti vaffanculo” degli Zen Circus (disco in cui Nada ha cantato nel singolo più trasmesso dell’album, “Vuoti a perdere”),

“Lavorare con Manu”, dice Nada, “è stato perfetto per il mio modo di stare in studio di registrazione, mi sono trovata a fianco un produttore che è riuscito a interpretare appieno le mie esigenze di come “vestire” le canzoni…”.

“ VAMP e' il mio nuovo disco…ma anche questa volta è come se fosse il primo. La curiosità, l'entusiasmo, il piacere di scomporre , frullare quello che ho lasciato dietro per me è imprescindibile.
In queste 10 canzoni rido, piango e mi diverto sull'orlo del dramma a far piangere una sirena, a chiamare la luna, sbrindellare una serenata, a inchiodare un comandante, ad aspettare la neve d'estate, ed elettrizzo l'amore con lance infuocate da lingue di piacere, nelle piantagioni di ossa che mi fanno raccogliere nell'oceano.
Tutto questo con chitarre, tamburi e tanti rumori elettrici.
Un mio amico, buon intenditore di musica, quando ha sentito queste mie canzoni mi ha detto che secondo lui ci voleva un tocco ed un suono inglese: mi sono ricordata che il mio manager Marcello Villella mi aveva proposto di lavorare con Geoff Pesche - che aveva apprezzato alcuni miei precedenti lavori - e allora siamo andati a finalizzare il disco proprio là, nei leggendari studi di Abbey Road”.

Accanto a Nada oltre a Manu e Gerri Manzoli hanno suonato Appino & Karim Qqro (Zen Circus), Jack Tormenta (Don Vito e Veleno), Fabiano Marcucci & Ludovica Valori & Marco Gasbarro (Ardecore), Fabrizio Perdomi & Macho alla tromba, trombone e basso tuba.

L’uscita dell’album è fissata per il prossimo 12 Aprile, anticipato dal 28 marzo con la programmazione radiofonica dei due singoli 'Il Comandante perfetto" e "Sirena".

Per info su concerti e booking; nada@locusta.net


SITO WEB UFFICIALE : http://www.nadamalanima.it/

"The Night All The Cricktes Died": ecco il nuovo album dei Mauve!

M A U V E

The Night All The Cricktes Died

Face Like a Frog Records

Distribuzione; VENUS

Data di uscita: 18 marzo

www.myspace.com/feelmauve

Un disco breve, essenziale, fatto di 9 tracce registrate in presa diretta su nastro: chitarre, basso (per la prima volta con una sua solida personalità), batteria e (tante)voci. In qualche caso fanno capolino un violoncello, un pianoforte: nuovi suoni che si sposano con l’elettricità e i tamburi.

C’è molta notte questa volta. Mai come ora, protagonisti sono le ombre e i mostri che le nostre ragioni hanno creato e saputo affrontare a viso aperto, in un duello onesto e duro, anche se non privo di colpi bassi, tortuosità, arretramenti.

Una notte lunga e faticosa, che lascia gli occhi rossi, il fiato corto, il corpo freddo e spossato dalla lotta. Una notte in cui tutti i grilli sono morti lasciandoci soli, senza protezioni, esposti alla violenza e alle sue feroci lusinghe. Un mettersi alla prova rischioso eppure inevitabile per inseguire la nostra identità di band, di persone.

Nei testi si muovono marinai alla ventura che tentano di uccidere i propri spaventevoli draghi (Ahab), uomini opportunisti che fanno violenza a donne desiderabili e fragili (Grasshopper in your hands), cani neri che inseguono e tormentano l’anima (Black dogs), bizzarri pavoni che ci sorridono, incuranti del nostro mortale destino di peccatori impenitenti, ubriachi di incertezze (Hang/over).

A tratti emerge la voglia di lottare provando a reagire alla fine di un comfort di vita (Ludovico), di un sogno che abbiamo visto spegnersi dentro un lento tramonto estivo, dubitando dell’amore che lo aveva tessuto (Summer shade). A volte prevale l’abbandono al riavvolgersi del tempo e dei suoi errori (Decay). Persa la rotta (The solitude of the ship part I e part II), la solitudine ci ha colpito come un pugno allo stomaco, abbiamo provato a scrollarcela, le abbiamo chiesto di indicarci nuove vie…. al mattino ci siamo ritrovati con queste canzoni.

Il 21 febbraio esce "Sauce Wars", terzo album dei Pajarritos: 45 minuti di distruzione sonora, che spazia!

PAJARRITOS

Sauce Wars

Autoprodotto

distribuito da Self

In uscita il 21 Febbraio

Ascoltane da qui un’anteprima:

www.pajarritos.net

"Sauce Wars". Il terzo disco del gruppo Funk italiano PAJARRITOS. I PAJARRITOS, band indipendente e autoprodotta, registrano tutti i loro album al Tray Studio di Inzago di Fabio Intraina (già fonico di Verdena, Perturbazione, Fiub e The Fire)

Masterizzato da Maurizio Giannotti al New MasteringStudio di Milano. (After Hours, Figli di madre ignota, Punkreas...)

Come guest e collaboratore speciale si sono avvalsi di Yuri (rapper e cantante con Babel e Kuadra).

11 tracce in puro stile PJ Funk.

45 minuti di distruzione sonora, che spazia dal Funk più incalzante fino ad arrivare al rock più psichedelico, in cui il divertimento si è trasformato in tragedia.

UFFICIO PROMOZIONE LUNATIK – www.lunatik.it - 03519964681

Fi(R)st: il nuovo album dei Rhyme

RHYME



"fi(R)st



Bagana Records



Distribuzione; Audioglobe



Data d uscita; 28 gennaio



www.myspace.com/rhymeband



Nati sul finire del 2008 i Rhyme bruciano le tappe pubblicando ad inizio 2009 l’EP “Rhyme 2009”. Il lavoro cattura l’interesse di DyHardRadio, radio americana che inizia a passare i brani della band e ad ospitarli radiofonicamente nel programma di DJ Nik (seguita da RadioUgly, RampartRadio e molte altre). Grazie a questa release i Rhyme calcano i palchi più importanti del rock underground italiano e naturalmente il Rock ‘N’ Roll di Milano, dove hanno l’onore di essere la prima band a suonare in diretta per inaugurare la neonata Rock’N’Roll Radio (8 Ottobre 2009).



Nel Febbraio 2010, Gabriele Gozzi diventa il cantante dei Rhyme. Diplomato con il premio di “Outstanding Vocal Student 2007” presso il Musicians Institute di Hollywood, California, Gabriele vanta già vari tour europei e date di supporto con molti big act, su tutti i Gotthard.



Dopo il Rock'N'Roll tour di Aprile ’09 i Rhyme dividono diverse volte il palco con artisti di spicco. Nel Giugno 2010 la band entra in studio per registrare il primo disco, prima di volare a Los Angeles in agosto per il mixaggio di Fabrizio Grossi (già al lavoro con Glenn Hughes, Chad Smith, Paul Stanely, Slash, Dave Navarro, Steve Lukather, Ozzy) ed il mastering ad opera di Tom Baker ai Precision Mastering Studios (Alter Bridge, Papa Roach, Wolfmother, Buckcherry, Beastie Boys e molti altri).







Il risultato è fi®st, pubblicato dall’etichetta Bagana.

“I Fumatori della Sera”: il nuovo album dei Carnèigra, un trio dai suoni insoliti!

Carnèigra

“ Fumatori della sera”

Etichetta; autoproduzione

Distribuzione; Wondermark

Data di uscita; 29 gennaio



http://www.carneigra.it/

www.myspace.com/carneigra



Fumatori della sera e il titolo del nuovo disco dei Carnèigra che uscira a gennaio 2011. In seguito alle esperienze degli anni passati abbiamo pensato di consolidare l’esperienza del trio registrando un nuovo disco in una formazione abbastanza insolita:

Antonio Ghezzani : chitarra classica, mandolino, mandola,ukulele

Matteo Pastorelli: chitarra acustica, mandola

Emiliano Nigi : clavinet, voce.



Cercando di mantenere lo stile cantautoriale tipico dei Carnèigra , in questo progetto si e cercato di pescare a piene mani dalla musica popolare italiana e mediterranea utilizzando gli strumenti piu classici (mandolino e mandola) accostandoli a sonorita piu proprie del pop e del reggae degli anni ’70. In questo disco e quindi nello spettacolo che proponiamo le canzoni assumono una forma ibrida vestendosi di tradizione per superarla poi nei colori e nelle atmosfere. Ne risulta uno spettacolo godibile , leggero, ma mai banale, fatto di storie , di invenzioni, di sapori nuovi e antichi dove la parola continua ad avere un ruolo primario, affascinante , divertente e irriverente.

YUT: un mix esplosivo di rock, irriverenza ed energia!

Irriverenti, sarcastici, esplosivi quanto . Strafottenti al punto giusto, capaci d’ emozionare con la musica.
Un mix perfetto di groove electro, energia e rock contemporaneo. Attivi solo dal 2009, fanno musica per una questione di attitudine da mostrare ad ogni live; chiusi in studio mesi e mesi a definire il loro stile.
Il progetto italiano più originale del 2011.
Portatori "sani" di un genere da loro indefinibile e contaminato da diversi generi musicali. Un "muro di suono" fatto di rabbia, oscurità, melodia, disillusione, sesso e distruzione. Senza mezzi termini, una band emergente tutta da scoprire.

GUARDA IL VIDEO DEL SINGOLO: L'INCREDIBILE
By sette secondi circa
http://www.youtube.com/watch?v=0NY1imisc6Q

Ascolta L'album in ANTEPRIMA su SOUNDCLOUD
by Smoking Kills Records
http://soundcloud.com/yutband

Nuovo video dei Trivision, “Tra le sue braccia un’altra sera”

NUOVO VIDEO PER
TRIVISION
"Tra le sue braccia un'altra sera"
il secondo singolo tratto dall’album
MUOVERSI NEL LIQUIDO

Guardalo qui
http://www.trivision.cc/?page_id=39

http://www.youtube.com/watch?v=Fshuj40kpxY

I Trivision presentano il nuovo video “Fra le sue braccia un'altra sera” brano tratto da Muoversi nel liquido, prodotto da Andrea Losi e girato in collaborazione con il Progetto Bagliori da Venezia, che sotto la direzione del regista Pietro Chiarenza portano in tutto il mondo produzioni ed eventi drammaturgici basati sull'elemento del fuoco.
Quello che al primo ascolto potrebbe essere scambiato per un brano sentimentale è invece una canzone d’impatto che descrive la voglia di tornare sul palco e la necessità di vivere la musica come valvola di sfogo. Analizza l’errore, o meglio la presunzione di poterne fare a meno, come cercare di riempire il vuoto mascherandosi da persona seria…Inevitabilmente nei momenti difficili tutto torna a galla e tirando le somme ci si ritrova a scartare il superfluo scoprendosi completi con la propria musica in testa.
L'idea del video è stata appunto quella di provare a descrivere la volontà di liberarsi dell'apatia e seguire la strada artistica capace di tirare fuori il lato nascosto di chi la fa e di chi ne usufruisce.

Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177 – www.lunatik.it

Venerdì 14 gennaio: i BLUGRANA presentano l’album Blugrana

BLUGRANA
Presentano
BLUGRANA
Autoproduzione
Distribuzione; Wondermark
Data di uscita 14 gennaio

www.blugrana.it

Album d’esordio dopo l’uscita di 3 demo negli anni precedenti per Blugrana. Un disco composto da 11 brani che raccontano dettagliatamente le tante sfaccettature della band, che caratterizzano un genere originale e classico nello stesso tempo.
“Il disco”, scrivono Blugrana, “affronta temi classici come l’amore e l’amicizia ma anche tanti temi sociali, tanto che l’idea di mettere nella copertina due corpi scarnificati sta a significare che per noi al di là di tutte le religioni, modi di pensare e modi di essere, sotto qualsiasi colore di pelle siamo tutti uguali”.
Le canzoni sono state registrate tutte al Massive Art Studio di Milano in due momenti diversi. La prima parte nel Gennaio 2009 e la seconda parte nel ottobre 2010.
Il disco contiene il singolo “Desmael”, a cui è stato abbinato un video registrato con la regia di Laura Gallese.
Inoltre il cd contiene la canzone “Comemaledire” registrata in 2 versioni:la versione “singolo” e la versione “extended version”. A quest’ultima è stata aggiunta una parte strumentale

Venerdì 14 gennaio - LE SCIMMIE tornano con "DROMOMANIA"

LE SCIMMIE
"DROMOMANIA"
Autoproduzione
Distribuzione Wondermark
Data di uscita 14 gennaio

GUARDA QUI IL TEASER DELL’ALBUM http://www.youtube.com/watch?v=Rc5j1ggeNhI

A distanza di tre anni dal primo EP (“L’origine”), Xunah e Mario Serrecchia tornano con il primo disco vero e proprio, un concept album strumentale, intitolato “Dromomania”.
Disco quasi d’esordio dunque, ma a sentire questo monolite di riff, rumori, doom e devastazione strutturati in maniera ineccepibile, non si direbbe.
Già perché i due, uno alla chitarra, l’altro alla batteria, come prima parola d’ordine hanno la scarnificazione del suono. Come seconda parola d’ordine… Nessuna parola. Niente voci in questo disco. Psiconoise strumentale con in testa cose ben precise del passato (Melvins, Kyuss, Nirvana, gli anni 70), ma con un approccio per cui tutto quello che è passato è passato. Il presente è ora, nelle mani di band come Le Scimmie, che tirano dritti per la loro strada, con la loro formula sonora.. senza timori referenziali.. senza guardare in faccia a niente e nessuno.

Piermatteo Carattoni presenta il suo nuovo album, “Pagine Strappate”

Piermatteo Carattoni


Presenta

Pagine Strappate

Etichetta; PMS Studio

Distribuzione;digital download e acquisto cd da

www.piermatteocarattoni.com e www.pmsstudio.com





Pagine Strappate (title track) è il brano promozionale

cui è associato un videoclip realizzato da Emanuele Cervellini per Renderbüro (RSM).

Nel cast figura l’attrice Clelia Cicero.

Video on line dal 13 novembre



Pagine Strappate nasce come concept album e narra origine e disgregazione di un sentimento amoroso. Al sentire primigenio (Romanza) succede la concreta e solare quotidianità di una storia d’amore (h6+) infine battezzata dalla simbolica e paradossale comunione di sogno e realtà (Babbo Natale Esiste). Questa estasi, complice l’indole solitaria e malinconica del protagonista, si incupisce (Samba dei Ricorsi d’Amore) e infine incrina (Pagine Strappate) lasciandolo in una condizione di disgregazione psicologica. Egli vive il suo dramma interiore sino a testimoniare la trasformazione del sentimento d’amore in lucida cattiveria (Cattiva-Mente) ai danni dell’ex partner. Consumata tale violenta metamorfosi si produce dello spazio per un primitivo ritorno a sé (CantAurora). Ora è possibile affacciarsi di nuovo alla vita anche se in modo decisamente più ruvido e disilluso (Da Soli) senza paura di solcare la strada ingranando una marcia forse meno illibata (L’Asfalto). Alla fine c’è tempo e modo di trarre un bilancio, riflessivo ed esplicito fin dal titolo (E poi mi rivivrei).



Carattoni è autore di tutte le canzoni, produttore artistico (con Raffaele Montanari per PMS Studio), chitarrista acustico ed arrangiatore assieme alla sua band composta da KByro alle chitarre elettriche, Danilo Bucci (live performer, tra gli altri, per Ivan Graziani) al basso e Michele Pazzini alla batteria.

Tutte le tracce vedono la presenza fissa di Tommy Graziani (batteria e percussioni)



Indicazioni di Curriculum



• Esperienze Live significative: 23/02/08 opener per NoBraino c/o Vidia Rock Club, Cesena; 23/08/08 opener per Haram Quartet (vincitori di X-Factor ed. 2008) c/o Notte Arcobaleno (Piazza del Popolo), Pesaro; 27/09/08 opener per Modena City Ramblers c/o Cesenotte (Carisport), Cesena; 18/10/08 opener per Jennifer Gentle c/o Estragon, Bologna; 29/11/08 Mei, Faenza, 7/03/09 headliner c/o Vidia Rock Club; 25/07/09 opener per Negrita e Meganoidi c/o Play Art 2009, Arezzo

• Riconoscimenti significativi: finalista col il brano h6+ al Premio Poggio Bustone 2008 (Festival aderente Fiofa); in giuria Detto Mariano (storico direttore artistico del Clan Celentano) e Roberto Billi (musicista, fondatore de I Ratti della Sabina). Vincitore del Premio Popolo della Rete per Tana Liberi Tutti, concorso organizzato dall’Associazione di volontariato Telemaco (Cesenatico). Finalista e secondo classificato col brano Da Soli al Botticino Music Festival 2010; in giuria Marco Ferradini (Presidente), Alex Peroni storico conduttore radiofonico (da 105 alla Rai all’attuale RTL,) Betty Vittori, vocalist tra le più apprezzate d’Italia e Paolo Siani (direttore artistico Ariston, produttore di artisti come Iglesias, Matia Bazar, Vandelli, Vanoni).



Link utili

www.piermatteocarattoni.com

www.myspace.com/piermatteocarattoni

www.youtube.com/piermalupo

www.facebook.com/piermatteo.carattoni



Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177

“Il Pifferaio di Pandora”: il nuovo album dei The Unsense

THE UNSENSE


Il pifferaio di Pandora

Autoproduzione

Distribuzione; Pirames International

Data di uscita; 26 novembre



È la storia di un viaggio. Il viaggio che un uomo deve percorrere per trovare sé stesso.

Come nel tragitto dantesco, per scoprire l’ ”Io” é necessario perdere la propria strada, uscire dagli schemi convenzionali fino a ritrovarsi immersi nella disperazione più pura.. Ed ecco che, attraversando vari specchi, appare selvaggia la rivoluzione del pensiero, capace di tramutare il dolore della morte nella gioia della rinascita, scoprendo il mondo per la prima volta.



Simbolicamente l’album vuole rappresentare un abbraccio all'universo attraverso l’unione degli opposti: segue la sottile ragnatela che lega il tutto, il buio alla luce, il dolore al piacere, ogni cosa ad ogni cosa.



Il disco è stato prodotto da The Unsense. Registrato e mixato al MC studio da Marco Conti (ha lavorato con gente come John Scofield, Marc Johnson, Miroslav Vitous e Gary Willis) e Andrea Dainotti (tra l’altro chitarrista di Tonino Carotone). Masterizzato al Creative Masterng Studio da Stefano Cappelli.



La copertina è stata realizzata da Corrado Roi (illustratore delle tavole di Dylan Dog).



Introduzione a The Unsense

Il gruppo nacque nel gennaio del 2004.

Pur conservando quella nota di psichedelia che li ha sempre contraddistinti, col tempo hanno affinato i gusti respirando Rock, Blues e New Wave.

Senza aver la pretesa di proporre musica orientale, in pezzi rock di spiccata influenza occidentale sono subentrati atmosfere e suoni orientali, particolare evidente soprattutto nella voce del gruppo, che spesso utilizza la scala indiana.

E proprio questa unione fra Oriente e Occidente, che ripercorre la strada verso le nostre origini primordiali, è diventata la caratteristica principale del gruppo.

The Unsense è un progetto che mira ad andare oltre la sfera musicale. La musica è un mezzo con cui creare l’atmosfera, è il processo artistico che più si avvicina all’idea del ‘’ragionato sregolamento di tutti i sensi”, e come in un antico rituale il suo scopo è quello di trasportare il musicista e l’ascoltatore in un comune viaggio.



Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177

L’Album dei Nashville Trio: correzioni e rivisitazioni di tutti i classici dei Police

Un trio che cerca di pagare tributo a un altro trio


Loro sono di Rimini… il trio a cui pagano tributo sono i POLICE

Tutti i classici dei POLICE riveduti e corretti da

NASHVILLE TRIO

L’ album

VOICES INSIDE MY HEAD

etichetta: CPSR PRODUZIONI

Distribuzione: VENUS

in uscita il 20 NOVEMBRE

Genere: West Cost Folk

Pensate a tre appassionati e navigati musicisti italiani con il “pallino” per una delle band che ha fatto la storia della musica rock negli 80; i Police. Pensate ai classici di Sting & C. riveduti e corretti con uno spirito che vaga tra il jazz, il blues e un’attitudine solare, che fa pensare alla west coast. Pensate a “Wrapped around your finger” con un sound jazzy, a “De do do…” con un’armonica country folk incastonata in una cornice sonora ariosa, chef a pensare all’Africa. Pensate a “So Lonely” in versione country folk. Immaginate i brani con un’attitudine che tende a prosciugare, a rendere minimalista l’impianto sonoro. Pensate a queste versioni del classici dei Police senza il supporto ritmico (la batteria non fa parte della line up del gruppo), con una propensione a far suonare il tutto come se fossero dei brani “a cappella” ma con chitarre e tastiere a fare da supporto alle melodie vocali. Tutto questo e altro ancora nel disco di Nashville Trio, ovvero Marcello Dolci (voci, chitarra, armonica), Michele Tani (voci, piano, basso) e Matteo De Angeli (voce, chitarre, slide, banjo).





Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it

Soffia: il nuovo singolo dall’album “L’Illusione del volo”, il nudo nella sua forma più innocente e naturale.

IL NUOVO VIDEO DI FRIGIDAIRE TANGO


UN CRESCENDO DI NUDI SVELATI

DI LIBERAZIONE ED ELEVAZIONE

“SOFFIA”

IL NUOVO SINGOLO

DALL’ALBUM “L’ILLUSIONE DEL VOLO”



GUARDA LE FOTO EROTICHE SCATTATE DURANTE IL MAKING OF DEL VIDEO QUI

http://www.lunatik-ftp.it/dati/FRIGIDAIRE_TANGO/FOTO_SOFFIA.pdf





"Soffia" parla in maniera molto semplice di liberazione ed elevazione, un tentativo di riappropriarsi del nostro istinto naturale, ed è in parte un tributo a chi da sempre si è battuto per questo, migliorando ed emancipando la nostra vita che rimane pur sempre legata a ipocrisie e tabù.....E chissà quando ce ne libereremo definitivamente.

“Con il regista che ha girato il video”, racconta Carlo Casale, cantante dello storico gruppo veneto, “abbiamo pensato che il nudo potesse rappresentarne idealmente il soggetto e abbiamo cercato di mostrarlo nella sua forma più innocente e naturale. Nel video c'è un crescendo di felicità man mano che i nudi si rivelano in maniera evidente. Il ritornello in sottofondo ricorda che, specialmente nudi, siamo tutti parte della stessa coscienza globale ("se ti accorgi che sei una parte") la cui purezza è la stessa che fa dell'arte un vero e proprio sentimento ("Questo tutto diventa un'arte").

Curiosamente abbiamo avuto più difficoltà a reclutare maschi che femmine, e questo la dice lunga su quanto il maschio sia più refrattario e moralmente colpito.

Il video è stato realizzato durante un "liberation party" di naturalisti.

Un video in cui il nudo diventa arte, intimismo, dolcezza, non volgarità, business e triste commercio di “carne” come succede nel vampirismo ridondante della nostra cultura moderna.



FRIGIDAIRE TANGO BIO

http://www.lunatik-ftp.it/dati/FRIGIDAIRE_TANGO/FRIGIDAIRE_BIO.pdf



ufficio promozione LUNATIK per LA TEMPESTA – 035 4421177 – lunatik@lunatik.it – www.lunatik.it

Nasty Affair: l'album d'esordio dei Carrick

CARRICK


Presentano

NASTY AFFAIR

Etichetta; EnZone Records

Distribuzione; Audioglobe

Data di uscita; 22 ottobre



Prendono il nome da un noto calciatore inglese (Micheal Carrick, centrocampista del Manchester United). Ma questo non è l’unico gancio con “Mad chester”.

Già, perché la band italiana, con quella voce sguaiata e quel tono sbarazzino e un po’ arrogante, strizzano l’occhio al brit pop inglese (vedi alla voce Oasis).

Derivativi? E chi non lo è oggi, inizio anni 10? L’altra domanda da fare sarebbe… Sì, suonano un po’ Oasis.. Ma le canzoni come sono? Carrick con le canzoni ci sanno fare, eccome.. Questa è la risposta esatta ascoltando i 10 brani di questo debutto.

E poi…attenzione, perché se è vero che ai Carrick piacciono i fratellini Gallagher, è anche vero che, da garage band, hanno un tiro molto più sporco e sanguigno della Cool Britannia. Una sporcizia da Brianza inquieta, da suburbia lombarda, con nel cuore e nelle orecchie tanto rock più classico, garage, funky. Il disco si completa con le linee di chitarra mature ed impegnative (con un occhio alla psichedelia) di EL ed il cantato lineare ed affascinante del vocalist. Daniel Puglisi.

Insomma… un bel mix. Ascoltare per credere.



Biografia

I Carrick nascono nel settembre 2008 in un pub di Seregno, quando quattro amici decidono di dare vita a un nuovo progetto musicale.

Dopo un primo periodo dove si dilettano nel suonare brani di gruppi indie-rock, la band decide di iniziare a comporre brani inediti dando così sfogo alla propria creatività.

Con la creazione dei primi pezzi, in stile garage-rock, arrivano anche le prime esibizioni live del gruppo L'estate 2009 rappresenta anche il primo grande traguardo del gruppo: la registrazione del

primo cd presso lo studio Eye&Ear multimedia, e la produzione dello stesso CD dal titolo “Nasty Affair” da parte della EnZone records di Fiumedinisi (ME). L’uscita del disco è prevista per Ottobre 2010.



Da Settembre e Novembre 2009 si guadagnano la possibilità di suonare per tre serate in Inghilterra, classficandosi al quarto posto su cinquecento band nel concorso “Suona in UK” organizzato dall’agenzia Stagealive.



I Carrick sono:



DANIEL PUGLISI: voce

STEFANO ELLI : chitarre e voci

KLIZIA OTTA VILLA: batteria



Ufficio promozione LUNATIK – 035 4421177

Emanuele Bocci: “Un po’ gabbiano”il suo disco d’esordio da solista

Un nuovo talentuoso cantautore si affaccia sulla scena nazionale
Con la sua spiazzante e a tratti geniale tragi-ironia della vita quotidiana

E un’attenzione particolare alle tematiche legate all’ambiente



EMANUELE BOCCI

“Un po’ gabbiano”

Etichetta; Horus

Distribuzione; Audioglobe

Data di uscita; 15 ottobre



Un po’ gabbiano è il disco d’esordio da solista di Emanuele Bocci.

Prodotto e registrato da Riccardo Cavalieri (attuale chitarrista di Gino Paoli), arrangiato da Riccardo Cavalieri, Emanuele Bocci ed Emanuele Cannatella, contiene 10 canzoni più una bonus track video.

Compaiono nel disco due ospiti d’eccezione: Paolino Ruffini (nella canzone “Non ci sono più parcheggi”, con tre simpatici momenti parlati, rigorosamente in livornese, nonché come protagonista del relativo videoclip che fa da bonus-track) e Josè Fiorilli (tastierista di Ligabue, all’organo hammond in “Sono un automa”).

Il disco è una sorta di antologia di brevi racconti, che descrivono l’attualità con sguardo ora ironico, ora disincantato.

Una particolare attenzione viene riservata alle tematiche legate all’ambiente: dalla storia dell’orso polare perso su una zattera di ghiaccio in mezzo a chissà quale mare, alle città intasate dalle auto; il disco si sofferma su fatti di storia recente e passata.

Ne viene fuori una società paradossale, ubriacata, poco consapevole delle sue contraddizioni, dove l’uomo-gabbiano si riduce a caricatura di sé stesso.

Le canzoni del disco fanno parte di uno spettacolo di teatro-canzone ideato e realizzato dallo stesso Bocci intitolato “Un Clima Nuovo”, già presentato in alcuni teatri, festival e piazze italiane.



Biografia

Inizia ufficialmente la sua attività di cantautore nel 1997. Negli ultimi anni si è esibito all'interno di importanti festival e su palchi di prestigio da solista o con la sua band, la Compagnia Musicale "Le Voci del Vicolo". Recentemente ha avviato un’attività da solista che ha visto nell’aprile scorso l’uscita del singolo “Non ci sono più parcheggi” e del relativo videoclip con la partecipazione dell’attore comico livornese Paolino Ruffini e vedrà nel prossimo ottobre l’uscita dell’album d’esordio “Un po’ gabbiano” arrangiato e prodotto da Riccardo Cavalieri, per l’etichetta Horus Music, distribuito Audioglobe. Musicista poliedrico e versatile ha studiato canto, pianoforte, fisarmonica, chitarra, percussioni latine e africane, armonia e composizione. Frequenta nel 2006-2007 il laboratorio teatrale dell’Accademia Mutamenti. Sperimenta vari stili e linguaggi all'interno di molteplici progetti musicali: formazioni di musica etnica, popolare, jazz, teatro-canzone.

Finalista al “Premio Bindi” e al “Premio Stefano Rosso” 2010, premiato dal Comune di Grosseto come artista distintosi nel 2008-2009. Premio della Critica a "Voci per la Libertà, Una Canzone per Amnesty" 2007, tra i finalisti nazionali del PRIMOMAGGIOTUTTOLANNO 2007, esibizione con Mauro Pagani al festival senese La Città Aromatica 2007, esibizione al MEI di Faenza 2006, finalisti del Premio De Andrè 2005 (RM), secondo classificato al Premio Lunezia Giovani Autori 2004, Menzione Speciale all'On the Road International Festival di Pelago 2002 (FI), esibizione alla Prima edizione del Jubilmusic 1998 al Pala Ariston di Sanremo, tra i 7 vincitori nazionali del concorso Hope Music 1997.

Discografia

- Non ci sono più parcheggi. Singolo attualmente in uscita per la Ed. Petraccola. Scritto da E. Bocci, arrangiato e prodotto da Riccardo Cavalieri. Del brano è stato realizzato il videoclip in cui ha partecipato nel ruolo di protagonista Paolino Ruffini.

- Le Voci del Vicolo - 2008 Blond Records - con brani originali di E. Bocci, F. Bai, M. Campanini, arrangiati da E. Bocci, F. Bai, E. Pellegrini, M. Faneschi.

- Penso che un sogno così... - Omaggio a Domenico Modugno - Registrato dal vivo presso il Teatro dei Rozzi di Siena il 30 Settembre 2008, Prod. Ensarte, arrangiamenti e direzione Mº Marcello Faneschi.

- Voci per la Libertà Compilation 2007 - con i brani "Non ho mai sparato" di E. Bocci e "Dove era il bosco" di E. Bocci e F. Bai, interpretati da "Le Voci del Vicolo".

- PRIMOMAGGIOTUTTOLANNO Compilation 2007 - col brano "Casellante" di F. Bai e M. Campanini, interpretato da "Le Voci del Vicolo".

- ...dal vicolo o giù di lì... - 2005 autoproduzione - brani di E. Bocci, F. Bai, M. Campanini, interpretato da "Le Voci del Vicolo".

- Premio Lunezia Compilation 2004 - Rai Trade, Alfa Music - col brano "Ettore" scritto e arrangiato da E. Bocci.

- Hope Music Compilation 1997 - Morning Star - col brano "Padre Poeta" di E. Bocci arrangiato e prodotto artisticamente da Paolo Diotti e Allan Goldberg.



Ufficio promozione Lunatik – 035 4421177